红木雕刻技艺的历史渊源

在1405年，我国出现最早的红木家具，是红木技艺的起源。当时郑和下西洋时带回来许多红木，宫廷的木工匠把这些红木雕刻成工艺品、家具及园林建筑。在历史潮流中这种技艺不断发展，到明代时就出现各种成熟的红木工艺作品。近代因各种战乱影响，红木雕刻技艺处于停滞不前状态。到了20世纪80年代，这种技艺才出现新的转机。

尤其是唐朝时期佛教比较盛行，对佛像与菩萨等各种木雕的造型日趋完善。到了宋元时期，因遭受到社会、政治、经济及文化等多方因素的影响，所以木雕作品具有了写实的风格特征，注重刻画细节，突出生动传神。到了明清时期，木雕艺术逐渐达到顶峰，无论是技法、造型还是艺术效果，都比较重视艺术与写实相结合，而且这个时段逐渐形成不同风格的木雕艺术。其中红木因材料珍贵、纹理和质地独特成为民间流传的优质材料。特别是在苏州区域，这种雕刻风潮更为盛行，在民间出现许多专门雕刻制作的小作坊，培养出很多技法高超的雕刻高手。

明清时代，在中华大地出现了大兴土木的风气，各种宗祠、庙宇相继出现，这些宗祠庙宇内出现大量的飞檐雀梯、斗拱凉台、菩提花卉等雕梁画栋技艺，这种雕刻技艺并非简单的卷云图案，不再是简单的线条或动物刻画，而是采用木雕工匠的技艺去精雕细刻，可以说这个时段给后人留下许多艺术瑰宝，为我国木雕技艺发展留下了极其丰富的历史素材。

红木雕刻技艺传承

红木雕刻作品极具鲜明的文化特色，其发展与西方家具文化密不可分。自从中国进入世贸组织后，国外许多人都逐渐喜欢中国文化，在传统红木雕刻作品上也有极大体现。红木作品外销利润较大，不断开拓红木作品市场，为发扬和继承中华传统文化开辟广阔的天地。红木雕刻以造型优美、技艺精湛、图案寓意吉祥等优势，得到国内外一致认可。笔者结合自身体会，对红木雕刻技艺进行探讨。

红木雕刻技艺特征

事实上，各种雕刻技艺皆具有相同的特征，同时也有其自身特征。对红木雕刻技艺而言，其特征主要体现在如下几个方面：

1. 庄重典雅，造型优美。从红木雕刻技艺来看，雕刻过程中主张变化中寻求统一，精雕细琢出来的作品结构完整、精美无暇，雕刻线条圆润。总体而言，其流派主要分成三大类，即为明式、法式及仿清式。从选材来看，所选择的雕刻材料均属于天然纹理，是红木中的优质木材，这种选材比较符合人们追求自然安逸的心理，从而体现出自然淳朴的雕刻技艺风格，在这种基础上，给予一定的镶嵌和装饰。比如，红木家具中雕刻艺术主要体现在背部和牙板的端部，能与木材纹理融为一体，浑然天成，从而达到画龙点睛的功效。

2.做工精细，结构严谨。从红木雕刻作品来看，不但质量优良，而且做工精细巧妙，自然牢固耐用。传统红木雕刻作品是一种密集型劳动工艺，耗费了工匠很多的精力与心血，而且在雕刻过程中还要重视艺术与结构二者融合统一。

3.功能合理，用料讲究。红木雕刻技艺中比较讲究质地优良，外观美观大方，品质坚固耐用；材料的光泽肌理都属于上等品。当前，红木雕刻中对材质要求比较高。例如，南通红木家具所用原材料几乎都来自东南亚的优质木材，不但色泽美丽明艳，而且材质坚硬耐磨，自然成为雕刻的上等材质。

红木之最，你知道多少？

红木，吸取日月之精华，收山水之灵气，形成了重、硬、细、少的名贵木材特性。其独特的文化气息和实木触感，浑厚古朴的纹路、温润典雅的色泽、阵阵扑鼻的木香，给人一种古朴、沉静而悠远的感觉，使之成为了历代家具、器皿、文房至宝。今天介绍几种红木之最，让

在红木雕刻发展过程中，雕刻人才匮乏问题非常严重，导致传统技艺面临危机。因此，采取有效保护措施刻不容缓。

（一）采取有效措施保护红木雕刻技艺

首先，制定传承红木雕刻技艺与保护的办法，建立红木雕刻技艺传承人培训机制，这样才能真正培养出新的技艺传承人。其次，定期或不定期举行学术交流活动。例如，定期举办红木雕刻作品博览会、研讨会等各种展会，有效推动红木雕刻技艺快速发展。再次，与知名企业、知名艺人合作，共同探讨红木雕刻技艺的保护，在企业中形成传统技艺的保护意识。最后，提高研究雕刻技艺的力度，坚持在传承中不断创新，打造红木文化品牌，从传统的工艺上力求突破，不断挖掘与继承传统雕刻技艺的精髓，从而促进红木制造行业优化升级。

（二）多途径培养雕刻人才

红木雕刻产业化不断发展，从发展中积极探寻战略平台，尽可能多措施、多途径培养雕刻人才，力求红木雕刻从人才资源匮乏朝着文化引领、创新驱动等进行战略跨越。而在这个途径中，需要有大批雕刻人才共同努力，所以培养雕刻人才是传承雕刻技艺的重要保障。在人才培养中，应该多渠道、多途径才行，要积极开发新产品和工艺技术，多举办红木雕刻的论坛及培训等，为培养技术人才提供基础和动力。企业与各级技工学校、高校等合作开展学研活动，建立常态化的培训、研发等机制，这样才能为雕刻行业培养更多创新型、实用型人才，从而推动整个红木雕刻行业快速发展。

（三）制定人才引进培养机制

随着人们对红木雕刻的高度重视，全国各地举办了大规模、高水平的红木雕刻大赛，评选出技艺美术大师，通过各种赛事不断从民间挖掘雕刻艺人，并将这种艺人的高超技艺展示出来，从而吸引更多人才投入到这个行业中，而且各级管理部门应该出台《人才引进培养措施》，制定管理专项资金办法，对红木雕刻设计人才、技艺人才等，采取各种引入和培养政策，鼓励雕刻大师整合培训教育资源、设立雕刻工作室等，并成立专项人才资金，给予匠人合理报酬，这样才能真正为雕刻培养出技艺人才。

红木雕刻属于一种优秀的传统文化，随时代潮流变化而发展，红木作品的人文气质深受人们喜爱。红木雕刻作品属于非常宝贵的艺术资源，不但传承着一代代华夏儿女的时代特征，还传承着这种雕刻技艺。因此，要在雕刻实践中不断转变思想，更新雕刻观念，不断丰富雕刻内容，加强雕刻人才的引入和培养，才能对雕刻技艺进行传承及保护，才能将红木雕刻打造成新的文化品牌。

原文：红木雕刻技艺传承及保护探析

文 张 龙